„Studios Sessions“ metu mes gilinamės į istorijas už ilgas valandas studijoje ir visa, kas reikalinga kuriant albumą, kalbėdami su menininkais, prodiuseriais, inžinieriais, fotografais ir kitais, kurie yra glaudžiai susiję su įrašymo procesu su kai kuriais didžiausių menininkų pasaulyje. Tai istorijos, kurios retai palieka stendą.
Daugiau nei 20 metų prodiuseris Che Pope padėjo grupei Destiny’s Child išplėsti skambesį, dirbo su geriausiu Lauryn Hill albumu, padėjo nusivylusiai Teyanai Taylor nukreipti savo energiją į du projektus ir padėjo Kanye Westas augina savo G.O.O.D. Muzikos etiketė . Nenuostabu, kad būtent laikas su ikonoklastiniais Vakarais kelia įspūdingiausių jo prisiminimų.
Jis turėjo lauko kupolą Afrikoje. Ugandoje tai buvo skaidrus kupolas kaip studija. Tai tikriausiai buvo pati blogiausia studija, kurioje aš kada nors buvau, popiežius sakė REVOLT. Tai buvo už Yandhi . Negirdėjau nė vieno iš Yandhi daiktai ant Jėzus yra karalius .
Dabar pripažintas prodiuseris nori perduoti savo muzikos pramonės žinias kitiems per savo HiStudios Original podcast'ą Q&A su Che. Šioje dalyje Studijos užsiėmimai, buvęs G.O.O.D. vadovas. Muzika paaiškina Taylor nusivylimą K.T.S.E., kodėl Vakaras tikriausiai neišleis savo Yandhi albumą ir kodėl inžinieriai turėtų burtis į sąjungą.
Kaip kilo idėja sukurti HiStudios Original podcast'ą „Q&A W/ Che Pope“?
Idėją turėjau dvejus metus. Prieš penkerius ar šešerius metus pradėjau skaityti paskaitas visame pasaulyje, o paskaitų pabaigoje turėtume šį klausimų ir atsakymų skyrių. Kai pirmą kartą pradėjau skaityti paskaitas, visi klausimai buvo susiję su Kanye . Bet tada pastebėjau, kad klausimai pradėjo virsti „kaip man sukurti savo etiketę?“ Jie pradėjo tapti labiau pramonės klausimais. Štai iš kur kilo mintis. Socialinėje žiniasklaidoje žmonės mane nuolat pykdė, kad esu jų mentorius, ir aš jaučiau, kad tai yra būdas padaryti visus tuos dalykus.
Kažkada sakei, kad dirbi toliau Lauryno kalno netinkamas auklėjimas buvo mokymosi procesas. Ką tu išmokai?
Yra tokia prielaida, kai menininkai sako: „O, manimi pasinaudojo“ arba: „Kažkas mane sumušė už honorarus ir leidybą. Buvo tikrai blogas verslas su Lauryno albumas . Tačiau aš kaltinu save labiau nei kitus. Jei būčiau tinkamai pasiruošęs ir turėčiau komandą, niekas nebūtų nieko iš manęs atėmęs. Šiais laikais šie vaikai gali kurti muziką savo miegamajame, įkelti ją ir, kol jūs to nesuvokiate, jie pučiasi ir uždirba daug pinigų. Taigi, jie tikrai turi tinkamai lavintis.
Kūrybiškai, kokie buvo tie užsiėmimai? Tai didžiausias jos albumas.
Sukurti albumą buvo nuostabu. Tai buvo kelionė. Lauryn buvo nėščia daug albumo ir, jei klausysitės albumo turinio, tai buvo labai emocinga vieta, į kurią ji ketino. Puiku buvo tai, kad nesijaudinome dėl lūkesčių sukurti hitą. Įeidavome kiekvieną dieną ir bandė padaryti kvailą šūdą . Albumo kūrimo patirtis yra kažkas tokio, ko per pastaruosius 20 metų nepatyriau.
Peržiūrėkite šį įrašą InstagramYung Che – Yung Jerry Wonder & Young Bey & Destiny
Įrašas, kurį pasidalino Kas yra popiežius (@chepope) 2019 m. gegužės 6 d., 8.41 val. PDT
Maždaug tuo metu taip pat dirbote su „Destiny’s Child“ „Ne, ne, ne“ (2 dalis). Ką prisimeni apie jų atsidavimą studijoje?
Jennifer Garner ir Bradas Pitas
Wyclef [Jean] priėjo prie manęs ir pasakė: „Yra ši nauja grupė, kuriai jie nori, kad mes sukurtume remiksą, bet jie tikrai neturi biudžeto.“ Jis man groja šią dainą ir tai yra baladė. Aš sakau: „Manau, kad grupė ir jos vokalas yra nuobodus , bet tai yra baladė.“ Aš pasakiau: „Jei mes su ja susipainiosime, turime sugebėti sukurti visiškai naują dainą.“ Jie buvo tam atviri, kai susitikome su jais. Man patiko, kaip jie buvo tokie atviri. Turėjome nešiojamą DAT grotuvą, iš kurio grojome visus kūrinius. Grojome atsitiktinius mano atliktus ritmus ir tikrai mačiau jų judrumą. Naujam atlikėjui pasakymas: „Ei, sukurkime visiškai naują dainą“ paprastai nėra sutiktas gerai (juokiasi). Tuo metu jiems buvo 15 ir 16 metų. Vienintelis, kuris galėjo būti šiek tiek susirūpinęs, buvo tėtis (Matthew Knowles). Tuo pačiu metu Wyclefas pasitraukė su „The Fugees“.
Po dvidešimties metų dirbote su Teyana Taylor K.T.S.E. Kiek daug dirbote ties tuo?
Aš buvau su Teyana nuo pirmos dienos G.O.O.D. Muzika. Pirmajame savo projekte VII , buvau su ja susikibusi. Ji kaip mano mažoji sesuo. Nors VII neturėjo tokios didžiulės sėkmės, tai buvo pirmasis užbaigtas projektas, kurį kažkas galėjo padaryti su ja. Ji buvo pavadinta sunkia, sudėtinga ir visa tai. Tačiau apie tai yra muzika. Tai nereiškia, kad nedirbate su tuo menininku. Tai reiškia, kad rasite aukso vidurį, nes puiku turėti menininką, kuris kelia iššūkių. VII padėjo pagrindus kitam projektui ir K.T.S.E. buvo daug stipresnis dėl to. Įjungta VII , mes neturėjome Kanye. Įjungta K.T.S.E. turėjome Kanye gamybą. Kalbant apie garsą, man patinka muzika K.T.S.E. Manau, kad tai vienas stipriausių projektų. Tos septynios dainos tikrai sujaukia kitų žmonių projektus.
Ji nebuvo patenkinta galutiniu produktu. Kokius pakeitimus jūs visi padarėte projekte?
Na, tai ateina dirbant su Kanye Westu. Štai dėl ko ji užsiregistravo. Iš tikrųjų mes į jį įsitraukėme tą dieną, kai pasirodė albumas. Turėjome garsų susitikimą, kuris visada įeis į istoriją. Ji apvertė stalą ir tai buvo ta diena albumas išėjo . Kanye visada bus pakaitos simbolis. Tai tik jo reikalas. Jei kuriate dainą su Kanye, jis gali ją pakeisti paskutinę minutę. Jis gali grįžti su lazeriu ar bet kuo. Tai buvo vienas iš klausimų. Vienoje jos dainoje jis uždėjo lazerius (juokiasi).
Melissa Mccarthy svorio metimo papildai
Peržiūrėkite šį įrašą InstagramPaskutinės minutės pokyčiai!! #KTSE #GERAS
Įrašas, kurį pasidalino Ricky Andersonas (@rickygervoussss) 2018 m. birželio 21 d., 17:28 PDT
Kokia buvo jūsų kelionė su juo?
Didžiausias dalykas, kurį atėmiau iš septynerių metų su Kanye, buvo nežinomybė. Kiekvieną kartą eidavome į nežinią. Jis sakė, kad bipoliškumas yra jo supergalia, ir aš tikrai manau, kad taip yra. Manau, kad jo pasitikėjimas yra jo spindesio dalis ir dėl to jis nebijo eksperimentuoti ir išbandyti dalykus. Jis yra žavinga asmenybė.
Kokie yra žavūs jo studijos įrengimai?
Jis turėjo lauko kupolą Afrikoje. Ugandoje tai buvo skaidrus kupolas kaip studija. Tai tikriausiai buvo pati blogiausia studija, kurioje aš kada nors buvau. Tai buvo už Yandhi . Negirdėjau nė vieno iš Yandhi daiktai ant Jėzus yra karalius .
Kaip apibūdintumėte garsą Yandhi? Ar jis iš tikrųjų pasirodys?
Dabar jo dalykas yra tas, kad jis nekuria pasaulietinės muzikos. Nematau, nebent jis perdarytų visus tekstus Yandhi išeina. Jei esate kalbame apie gospel muziką , gospel muzika gali skambėti kaip bet kas. Tačiau manau, kad gospel muzikos tekstuose yra tam tikrų žinučių. Taigi, jis turės perdaryti visą savo vokalą. Kaip [ Yandhi ] stovi, nemanau, kad išleis kaip yra.
Peržiūrėkite šį įrašą InstagramĮrašas, kurį pasidalino John Paul🔹 (@mwanzaconfidencial) 2018 m. kovo 16 d., 10.24 val. PDT
Inžinerijos srityje dirbate daugiau nei 20 metų. Kuo didžiausias skirtumas tarp kūrybos proceso 1999 ir 2020 metais?
Tai visiškai kitokia. Man pasisekė, kad atėjau į tokią kūrybinę epochą, kai visi kovojo, kad skambėtų skirtingai. Šiuo metu daug žmonių kovoja, kad skambėtų panašiai. Ateina kūrybingi menininkai, kurie tai keičia. Liūdna, kad du puikūs jaunieji novatoriai – XXXtentacion ir Juice Wrld – mirė. Tai buvo balsai, kurie iš tikrųjų išplėtė žanro muzikinę veiklą. Šiais laikais girdi skirtingus kūrinius ir nežinai, kas juos prodiusavo, nes jie paprastai skamba panašiai (juokiasi). Kai atsikėliau, jūs žinojote, kas yra Timbaland trasa , žinojote, kas yra „Swizz Beatz“ takelis.
Taip pat kalbėjausi su inžinieriais apie galimybę sujungti inžinerijos sritį. Ką apie tai manote?
Manau, kad tai būtų puiki idėja, nes manau, kad labai sunku užsidirbti pragyvenimui. Kada tu karšta, tu karšta ; o kai nesi, tai ne. Tiesiog taip atsitinka. Tai nereiškia, kad tas žmogus baigtas. Jums reikia tam tikros apsaugos, nes dabar. Pavyzdžiui, galite turėti verslą su įrašų kompanija, o mokėjimo sąlygos yra 60 grynųjų, tačiau jie gali jums sumokėti po keturių mėnesių. Jūs tikrai neturite galimybės tai padaryti. Jūs tikrai negalite paduoti į teismą didelės etiketės. Jie yra didžiulė korporacija, turinti daug teisininkų, ir jūs vis tiek nelaimėtumėte. Tam reikia tam tikro reguliavimo, nesvarbu, ar tai būtų teisės aktai, ar sąjunga. Manau, kad sąjunga yra geriausias dalykas, nes muzikos industrija nuolat vystosi. Taigi, jei susijungsite į sąjungą, galėtumėte būti judrus. Jei turite teisės aktų, jie bus apsaugoti tam tikrą laikotarpį, o dėl muzikos pramonės raidos jie gali pasenti.
Spausdinti
